آغاز موسیقی ؛ تغییرات زیروبمی ؛ حجم صوت ؛ گونه ساز ؛ و امتداد صداست.گوش انسان قادر به درک و پاسخ دهی به اصوات و پارازیت ها در محدوده ی مشخصی از زیرو بمی وشدت صدا هستند. گوش ما نمیتواند اصوات تقریبا بالای 25000 هرتز و پایین تر از 20 هرتز( تناوب بر ثانیه ) را بشنود . همچنین قابلیت تشخیص اصوات با شدت صوت آرام و ضعیف یا بلند و قوی را ندارد . تا آنجایی که به موسیقی مربوط میشود من سعی بر فرموله کردن یک تعریف دقیق از موسیقی را ندارم بلکه به این فرض و پنداشت بسنده میکنم که موسیقی بدون تغییری در زیر و بمی( فراوانی ) تمبر ( شکل فرکانسی ) یا شدت ( دامنه صوت ) موسیقی واقعی نیست .
صدا تنها زمانی تبدیل به موسیقی میشود که در این دسته خصیصه های صدا تغییرات مشخصی صورت گیرد . صدای آژیر خطر ؛ صدای ثابت یک بیپ ؛ یا حتی صدای یک نت اجرا شده توسط ارگان با حجم صوت و رنگ ثابت به هیچ عنوان کسی را تحت تاثیر موسیقایی خود قرار نمیدهد آنچه که صدا را به موسیقی تبدیل میکند همین تغییرات است .
بیانگری موسیقی بستگی به میزان و کیفیت تغییر زیرو بمی؛ رنگ و حجم صوت دارد و در واقع اگر ساز موسیقایی با تغییرات نت؛ داینامیک ( تغییرات حجم صوت ) یا رنگ همراه شود؛ موسیقی به وجود میاید. اگر چه من هم اکنون قصد بیشتر شرح دادن در باره این موضوع را ندارم مایلم این مطلب را بیان کنم که تمام حرکاتی که ما برای ایجاد تغییر در صدا به کار میگیریم تعیین کننده صدا دهی بست و گسترش و بیان محتویات قاطع است . طریقه ای که در آن پیانیست کلید پیانو را مینوازد یا ویولونیست از ارشه و انگشتان خود استفاده میکند و گونه ایی که خوانندگان و نوازندگان سازهای بادی را با تنفس خود کنترل میکنند مشخص کننده کیفیت صدای تولید شده هستند. موسیقی آنها در نتیجه حرکاتیست که آنها اتخاذ کرده اند به عبارت دیگر ظرافتهای موجود در صدای تولید شده توسط آنها ناشی از حرکات ساخته شده توسط آنهاست.

تغییرات صدا بازتاب حرکات و حرکات بازتاب احساسات

به دلایل بالاست که تکنیک نمیتواند از موسیقی مجزا باشد و همچنین تکنیک غلط منتج به موسیقی غلط میشود. شخص باید برای تولید صداهای گوناگون ؛ زیبا و بیانگر تمام صداهای نا متناهی انسانی؛ تکنیک صحیح و کاملا هماهنگ شده ای را به دست آورد. با اینحال صدایی که ما تولید میکنیم نباید لزوما زیبا باشد اگر این مسیر را انتخاب نکنیم. ما با تمام گستره احساسات انسانی و شور زیبا سروکار داریم که در این بین تجربیات تنها ادراکی نیستند که ما مایل به بیان آنها هستیم .
همانگونه که حرکات و اصوات وابسته به یکدیگر هستند؛ حرکات و احساسات هم بدین ترتیب با هم در ارتباطند. اصوات در نتیجه ی حرکات هستند؛ و حرکات باید درارتباط به احساسات باشند. اگرچه واکنش های احساسی به موسیقی ، فردی هستند؛ اما این واکنش ها باید بگونه ای باشند که با میزان و کیفیت احساسات آهنگساز منطبق باشند. پر واضح است ؛ حال و هوایی که شوپن برای نوشتن برخی از نوکتورن های لطیف و دلنواز خود از آن الهام گرفته است ؛ با حرکات تنش دار ؛ خشک ؛ ناگهانی ؛ یا عصبی قابل بیرون کشیدن و بیان نیستند و یا در حالتی دیگر ؛ شخص نباید اتود های با حرارت؛ طوفانی و به وجد آورنده اسکریابین را با حرکات رویایی ؛ دقیق و لطیف اجرا کند. جلوی این احساسات گرفته شود یا نشود ؛ میزان و شدت احساسات و درک پیانیست از طریق حرکات ارگانیزم فیزیکیش بیان شده؛ همین حرکات از طریق پیانو انتقال یافته و درشنونده واکنش یکسان ایجاد میکند.

آهنگساز؛ نوازنده ؛ شنونده

این سلسله وقایع را میتوان اینطوربیان کرد : حرکت از احساسات به طرف حرکات ( تکنیک ) و از حرکات به طرف اصوات ( موسیقی) ؛ همینطور چرخه کامل آفرینش در موسیقی نسبتا ساده است: احساساتی که آهنگساز را برای خلق موسیقی اش بر انگیخته است از طریق موسیقی اش بیان میشود سپس پس ازمکتوب شدن آن قابل رویت میشود ( نت موسیقی) . در حقیقت نقش اجرا کننده بازآفرینیه موسیقی و( و احساسات الهام بخش آهنگساز) با همان حال و هوای مشابه آهنگساز در شنونده است.
مهمترین حلقه در این زنجیره تکنیک است یعنی همان حرکاتی که توسط اجرا کننده برای باز آفرینی موسیقی استفاده میشود. تحت شرایط ایده آل ؛ احساسات شنونده وقتی با شنیدن اجرای نوازنده وخواننده ای برانگیخته میشود که احساسات و حال و هوای اجرا کننده ؛ بازتاب احساسات آهنگساز باشد. صلاحیت نوازنده منوط است به این مطلب که آیا تفسیر او از نوشته ها مطابق با اشارات آهنگساز است و همچنین آیا تکنیک او ( حرکات ) مطابق با مضمون احساسیه این اشارات است یا خیر. این توضیحات ممکن است برای بعضی افراد تکراری به نظر آیند؛ برای بعضی دیگر ممکن است شبیه یک بیش ساده سازی شیوه نسبتا پیچیده و حساس باشد. مطلبی که من سعی بر توضیح دادن آن دارم توالی نقش آهنگساز ؛ نوازنده و شنونده در آفرینش ؛ باز آفرینی و وانکش به موسیقی است . من این کار را برای جلب توجه شما به یک نکته مهم و اساسی انجام میدهم: تصویر مکتوب از موسیقی( نت موسیقی) نمایانگر واضح از نوع حرکاتی(تکنیک) که قرار است در فرایند اجرای موسیقی به کار گرفته شود. نت موسیقی یک رابطه کاملا واضح را بین احساسات و حرکات بنا میکند. نوازندگی در تصویر موسیقی ( نت موسیقی) الگوهای حرکات مشابه ای را پیدا خواهد کرد که خود راه حل تکنیکی برای هرپاساژ خاصی است.

تعدادی محدود از الگوهای حرکت بنیادین

فرد باید به راحتی بتواند حرکت های بی شمار بدن انسان را به تعدادی اندک از الگوهای واضح و بنیادین تقلیل داده و سازمان دهی کند که این الگوها خود ؛ ماهیت تکنیک را شکل میدهد ؛ همچنین فرد نوازنده باید بتواند براحتی این الگوهای بنیادین بدن انسان را با الگوهای دیداری در موسیقی شناسایی و همسان سازد. این مطلب به راحتی قابل اجراست زیرا آناتومی بدن انسان اساسا در تمام دنیا از گذشته تااکنون مشابه بوده است خصوصا از زمان اختراع پیانو. با در نظر داشتن این یکسانی؛ بنا نهادن الگوهای حرکت انسان که اساس نوازندگی پیانو هستند را برای ما امکان پذیر میکند در عین حال در این همسانی یک تنوع نا محدود و لذت بخش وجود دارد: اندازه ؛ وزن ؛ و تناسب بین اجزا بدن هر فردی با دیگری متفاوت است. این تنوع در انواع بدن های متفاوت باعث ایجاد حرکتهای بی نهایت گوناگون در این الگوهای حرکت بنیادین میشود .بنابراین هر فرد میتواند صدای ( پالت صوتی شخصی ازلمس ورنگ) مخصوص به خود را در هنگام نوازندگی پیانو تولید کنند.

تمرین کردن: بنا نهادن عادت از طریق تکرار آگاهانه

تشریح و دسته بندی این الگوهای حرکت پایه ای در بخش مربوطه آورده شده اند. به منظور پیشرفت و تقویت یک تکنیک خوب ؛ هنرجو و نوازنده در لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید باید این مطلب را آموخته و برآن مسلط شود که الگوهای حرکت باید در حرکات فیزیکی اش به شکل غریضی نمایان شوند. پس از آنکه نوازنده الگوی حرکت مناسب را برای قطعه موسیقی اش مشخص کرد ؛ سپس آن را باید پیاده سازی کند. تمرین تکنیک چیزی نیست به غیر از پروسه به اصطلاح " در بدن انداختن " الگوهای حرکت از طریق تکرار. چنانچه این حرکات به درستی و آگاهانه اجرا شوند اندک تمرین کفایت میکند. شیوه تمرین در مقالات بعد کاملا بحث میشود اما تا اینجا من اشاره میکنم که هنگامیکه عادت حرکت ما به محکمی و درست کسب شود دیگر احتیاجی به تمرین تکنیک نخواهد بود. آنچه که ما بدان احتیاج داریم پیاده سازی این الگوهای حرکت در مجموعه قطعاتمان است سپس تکنیک ما پس از رشد تبدیل به یک ابزار مطیع میشود که ما را در جستجوی تفسیر موزیکال یاری میکند.

هماهنگی

میتوانیم فرض کنیم که اکثر مردم که موسیقی مطالعه میکنند یا موسیقیدان هایی که تمرین ساز میکنند ؛ هر کدام با یک میزان مشخصی از هماهنگی بدن به دنیا آمده اند. هماهنگی غریضی بدن انسان ما را در زنده ماندن ؛ فعالیت های روزمره زندگی ؛ جابجایی ؛ و پاسخ دهی به چالش ها یاری میکند. چنانچه هماهنگی ما به درستی پرورش یابد میتواند ما را به اوج دستاوردها برساند. شکستن رکورد های جهانی در شنا کردن ؛ دویدن ؛ یا پرش با نیزه و رشد استثنایی تکنیک درخشان و بیانگربه عنوان یک پیانیست یا ویلونیست گویای بالاترین حد هماهنگی میباشد. گذشته از پرورش مهارت های هماهنگی؛ ورزشکاران باید قدرت ماهیچه ای و استقامتشان را بالا ببرند در حالیکه موسیقی دانها تنها احتیاج به تقویت هماهنگی دارند.ما ماهیچه های قوی نمیسازیم بلکه یاد میگریم که ماهیچه های از پیش قوی را فعال کرده تا در یک همکاری به ماهیچه های ضعیف تر کمک کنند. در واقع به خدمت گرفتن ماهیچه های قوی با هدف کمک به ماهیچه های ضعیف تر اساس هماهنگیست و این نوع مهارت چیزیست که ما باید در هنربه کار گیریم. هر چند برای بعضی ها ممکن است وسوسه انگیز باشد ولی موسیقی و تمرین کردن احتیاجی به این ندارد که فعالیت ورزشی خطاب شوند.منبع:لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید

کشش1 دائم و ادامه دار ماهیچه ای: علت تولید صدای ضعیف،درد های مزمن و خستگی

وقوع دردهای بسیار مزمن بین پیانیست ها (خستگی،درد ماهیچه ای،تاندونیت،بورسیت و دیگر دردهای مزمن و موقتی) اصولا در نتیجه عادات به اشتباه تمرین کردن همراه با کشش های مفرط ماهیچه و تمرین های ماهیچه ساز است.این نشانه های ناخوشایند و رنج آور در نتیجه ی بکارگیری دائم سیستم عضلانی بطور اشتباه می باشد؛که ما میتوانیم و باید از آن جلوگیری کنیم.من باید مخالفت خودم را با آن دسته از پیانیست هایی که معتقدند خستگی عضلانی در نواختن اتود شوپن،اپوس 10 شماره 1 یا 2، پاساژهای سریع،بلند و طولانی قطعاتی همچون پولونز شوپن در لا بمل ماژور اپوس 53 یا "لس فانریلس" از لیست اجتناب ناپذیراست، اعلام کنم. آنها خستگی شان را به ضعف ماهیچه هایشان ربط میدهند،که مایلند با سختی بسیار آنها را قوی تر کنند.واقعیت،خود گویای همه چیز است!در واقع ماهیچه های کوچکتر و ریزترِ ساعدهای ما هستند که انگشتان را به حرکت در می آورند و مسئول انجام کارهای دقیق و با ظرافت هستند.هنگامی که ماهیچه های قوی تر بازو،شانه و بدن به درستی فعال شوند میتوانند به ماهیچه های ضعیف تردر جلو گیری از علل بروز خستگی کمک کنند.کاری که ما باید انجام بدهیم این است که بدانیم چگونه میتوان ماهیچه های قوی تررا با یکدیگرمابین تمامی اعضای مرتبط بدن به درستی فعال و هماهنگ کرده و همچنین باید بتوانیم این عادت را به هنگام نوازندگی پیانو به دست بیاوریم.هدف از تمرین صحیح،به دست آوردن عادت صحیح و نه هدر دادن زمان بسیار زیاد با تمرین های ماشینی و به اصطلاح "دست گرم کن" است.تکنیک باید بر پایه ی هماهنگی بهینه استوار باشد و نه تحمل و استقامت.

تمام مشکلات پیانیستیک از طریق تعداد محدودی از الگوهای حرکتی و ترکیبی از آنها حل شده است.

اکثر کتاب ها در مورد نوازندگی پیانو مزایای مخصوص به خود را دارند. بعضی از آنها مثل کتاب رودُلف برایت هاوپت به نام Die Grundlage der naturliche Klaviertechnik(1925) در زمان خودشان یک کتاب کاملاً آگاه کننده بوده اند.برخی دیگر کتاب ها مشاهدات معتبری را در مورد تکنیک،تفسیر و تمرین برای اجرا ارائه میدهند.باز هم هنوز بعضی از کتاب های دیگر پر شده اند از آمار و ارقام جالب زیستی،شیمیایی و تشریحی (کالبد شناسی) و شباهت زیادی که کتاب های متنی علمی ندارند.پر واضح است که تمام این وجوه بایستی در ارزیابی تکنیک در پیانو لحاظ شوند.اما من معتقد هستم که کلیه نوازندگی پیانو باید درک و توصیف بشود و نباید فقط به اجزای آن پرداخته شود.در حقیقت مابین الگوهای دیداری قطعه و فرمولهای تکنیکی که ما آنها را معمولاً تفسیر میکنیم وجود دارد. ما با کمی پیشروی می توانیم عنوان کنیم که الگوی حرکتی باعث ایجاد طنین در صدا که خود بازتاب حال و هوای متنوع موسیقی است می شود. هدف ما تحریک و بیرون کشیدن همین حال و هوا در شنونده از طریق تفسیر و تکنیک دو مقوله جدایی ناپذیرهستند.

مسائل پایه ای و بنیادین در بخش مربوطه توضیح داده شده است

این اظهارات صریح و بسیاری از اصول دیگر که در این کتاب آورده شده اند،خطرابهام ویا اینکه به ظاهر ساده و دلبخواه به نظر آیند را دارد.من امیدوارم که شما با کمی صبر،مسائل را در فصل های خودشان مطالعه کنید و همچنین از پیش قضاوت در موردشان تا مطالعه ی کامل توضیحات آنها خودداری فرمایید.من به شما این اطمینان رامیدهم که نه تنها اصول و قوانین را به فرمول در می آورم بلکه آنها را توصیف و توضیح و توجیه میکنم.زمانی که تکنیک در نوازندگی در پیانو به بنیادی ترین حالت خود تقلیل یابد،در نتیجه ما به مهارتی ساده و راحت و عاری از مشکل دست می یابیم،با این حال باید به صورت ترکیبی استفاده شوند.این بدان معناست که هر حرکت مجزا از طرف انگشتان،دست،ساعد،بازو و شانه ها از لحاظ وسعت و عملکرد ممکن است که ساده به نظر بیایند،اما باید هماهنگ و همگام با یگدیگر باشند.چنانچه هر کدام از این اجزا نتوانند به درستی کار خود را انجام دهند،و یا حتی زیادتر و یا کمتر از حد انتظار،تمام دستگاه بدن را تحت تأثیر خود قرار میدهند.به عبارت دیگر چنانچه مکانیسم نوازندگی به درستی عمل نکند،صدا، لمس (تاچ)، جمله بندی (فریزینگ)، تنفس (بریزینگ)، شکل دهی موسیقی و تفسیر کلی بطور معکوس و ضعیف عمل می کنند.بنابراین مهارت های موسیقایی و تکنیک دو مساله ی جدا یی ناپذیرهستند!

تکنیک : استادی در حرکات . ارتباط بین حرکت و احساس

این کتاب با تکنیک در هنر نوازندگی پیانو سروکار دارد . تکنیک بر هنر تقدم دارد ؛ بنابراین ؛ این مساله ( تکنیک ) باید در هر لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید   ابتداً مورد بحث قرار گیرد . در بررسی تکنیک ؛ ما بیشتر توجه به آناتومی بدن انسان ؛ منابع انرژی ( ماهیچه ها و جاذبه زمین ) ؛ و خصیصه های پیانو میکنیم. با انیکه حرکات بیشماری در نوازندگی پیانو دخیلند ؛ ما میتوانیم گونه های مختلفشان را به شماری اندک و محدودی از حرکات بنیادین شناسایی و تقلیل بدهیم . این الگوهای حرکت بنیادین در مقالات آتی به درستی تعریف ؛ شرح و از یکدیگر مجزا خواهند شد ؛ سپس آنها را در فعالیت های ترکیبی که نوازندگی پیانو را در بر دارد وارد و یکپارچه میکنیم . در نهایت ارتباط روشن و واضح آنها با عوامل متناظرشان ضروری به نظر خواهد رسید. در موسیقی ؛ مانند هر هنر حرکتی جنبشی دیگر ( رقصیدن – بازی کردن – یا رهبری گروه موسیقی ) احساسات از طریق حرکات بیان شده اند ؛ اگرچه پیشنهاد نمیکنیم تا این حرکات با حتی ذره ای یکنواختی اجرا شوند به نظر راههای بنیادین مشخصی را میتوان یافت که در آن حرکات در ارتباط و بازتاب کننده ی احساسات و مولد آنها میباشد . برای روشن سازی این نکته ازطریق مثال نسبتاً واضح ؛ یک پاساژ لطیف ؛ رویایی ؛ و زیرکانه در نوکتورن شوپن یا یک پرولود از دبوسی نباید با حرکات تند و خشن نواخته شوند.

الگوهای حرکت و بصری وابسته یکدیگر هستند .

این کتاب از یک جنبه نسبت به کتابهای مشابه نوازندگی پیانو برتری دارد و آن این است که در اینجا تکنیک به تعداد اندکی از حرکات و الگوهای بنیادین ؛ ترکیبات و گونه های تغییر یافته آنان تقلیل خواهد یافت که این خود تمام حوزه تکنیک را شکل میدهد . مساله ای حائزاهمیت این است که خواننده کتاب درخواهد یافت که انواع الگوهای حرکت مورد استفاده در قطعات موسیقی به طور مکتوب مشخص شده اند و باید توسط خواننده شناسایی شوند. همچنان که خواهیم دید ؛ مشخصه های بصری موسیقی ( به عنوان مثال ؛ جمله بندی ؛ الگوهای فاصله ای ؛ داینامیک ؛ و موقعیت نت ها بر روی کلاویه ) دارای الگوهای حرکت مناسب و معادل خود هستند.

هنر تکنیک

این الگوهای حرکت در هیچ صورتی آزادی تفسیرو بیان نوازنده را محدود نمیکند بلکه حتی میتواند از آنها با عنوان رهنمود هایی در انتخاب راه حلهای تکنیکی استفاده کرد. هنر تکنیک پیانو ازجایی شروع میشود که مشکلات تکنیکی قبلا حل شده اند و تکنیک های پیچیده درخدمت اهداف خلاقانه مفسر ( نوازنده ) قرار بگیرد.
__________________________________________________ _______________________________________________ ____________

1 کشیدگی عضلانی را میتوان به سادگی همان "فشار" به ماهیچه بیان کرد که اکثراً به دلیل نیروی کششی بیش از اندازه به عضلات و یا انقباض شدید ماهیچه ای که در برابر یک مقاومت زیاد قرار گرفته است ایجاد میگردد.منبع:لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید

 با سلام خدمت هنرمندان و خصوصا پیانیست های عزیز.
ما از این پس قصد داریم تا اطلاعات مختصری اما کاربردی و عمیق راجع به ماهیت تکنیک و نحوه ی تمرین کردن صحیح و آگاهانه خدمت شما عزیزان ارائه کنیم. این مطالب ترجمه ای هستند از کتاب "حرکت، بیان و صدا در نوازندگی پیانو" نوشته گیورگی ساندور.
مترجم: رضا حجت زاده

تکنیک: هماهنگی حرکات مطابق با خصوصیات پیانو

به طور واضح در این فرآیند،عوامل نامحسوس بسیاری درگیر هستند.حال و هوا،تفسیر،بداهه،الهام و خلاقیت اصطلاحاتی هستند که به سختی تعریف میشوند.این اصطلاحات موضوع بحث و تغییر دهنده ی نظرات و سلایق هستند.تکنیک های لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید اگرچه یک مهارت است (یک سیستم کاملا هماهنگی از حرکات مشروط به قابلیت های آناتومی بدن انسان و طبیعت پیانو) حتی پیچیده ترین فعالیت های تکنیکال و فنی باید توسط هر فردی که تمایل به یادگیری و تسلط یافتن بر آنها را دارد درک شوند. بدین منظور میتوان آنها را به اجزای تشکیل دهنده شان ساده کرد: حرکت که از طریق انگشتان،دست،مچ،بازو و ساعد و بدن انجام میگردد؛در واقع از طریق تمام کالبد انسان.هماهنگی این مکانیسم انسان بر پایه ی اصول ساده ی جمعی از فیزیولوژی و نیروی جاذبه بنا نهاده شده است.
این شرایط چه بدانید چه ندانید در اکثر فعالیت های فیزیکی حاکم اند؛ همچون رقصیدن، بازی گلف،پینگ پونگ، تنیس،نواختن ویولن، و یا پیانوکه البته ممکن است آگاهی مختصری از آن داشته باشید!

تمرین کردن باید آگاهانه باشد نه ماشینی

این بدان معنا نیست که آگاهی از این عوامل برای اجرای هنرمندانه و الهام بخش ضروری هستند؛ در حقیقت،کاملا برعکس، فرآیند های خلاقانه به ندرت آگاهانه هستند. اما آماده سازی (ساعت های بسیار زیاد صرف تمرین کردن) باید هدفمند و به طور آگاهانه توسط مغز کنترل شود ،نه اتوماتیک و ماشینی.
مادامی که ما در حال تمرین کردن هسیتم باید بدانیم که چه کار داریم میکنیم؛ در غیر این صورت اکثر زمان ما به هدر میرود. برخی از افراد به صرف فقط تمرین کردن به جهت لذت بردن از این عمل، از زمان بسیاری که صرف انجام این پروسه (تمرین کردن) میکنند بی خبرند. این مطلب برای اکثر افراد قوت قلبی است که بدانند به کار گیری آگاهانه از اصول صحیح میتواند زمان تمرین را به مقدار قابل توجهی کم و بهترین نتیجه را برای آنها به ارمغان بیاورد.منبع:لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید

تابلوسازی حروف چلنیوم
حروف برجسته چلنیوم امروزه از کاربرد بسیاری در ساخت تابلوهای سردرب برخوردارند که از عوامل اصلی آن می توان به دوام (به دلیل جنس آلومینیوم) و زیبایی اشاره نمود. نوارهای آلومینیومی چلنیوم در کارگاه تابلوسازی مقدم به صورت دستی و اتوماتیک توسط دستگاه حروف ساز چلنیوم به فرم دلخواه شکل می گیرند وبرای مشاهده نمونه تابلوهای چلنیوم میتوانید از صفحه حروف برجسته دیدن کنید.

تابلوسازی حروف استیل

حروف برجسته استیل از سال های دور مورد استفاده تابلوسازان در ساخت تابلوهای تبلیغاتی سردرب بوده است امروزه حروف استیل از طرح های متنوع تری برخوردارند که قابلیت اجرا بصورت بدون نور،با نور و نور مخفی(نوراندریک) را دارا هستند برای مشاهده نمونه این حروف از صفحه حروف برجسته در قسمت تابلوسازی دیدن فرمایید.


تابلوسازی حروف پلاستیک یا پلکسی

حروف برجسته پلاستیک هم در قسمت رویه و هم لبه ها از طلق های پلکسی گلاس تایوانی ساخته می شوند که بنا به تقاضای مشتری با روشنایی و بدون روشنایی و در ضخامت های مختلف قابل ساخت هستند برای مشاهده نمونه این تابلوها به صفحه تابلوهای تبلیغاتی حروف برجسته در بخش تابلوسازی و خدمات مراجعه کنید.

تابلو حروف برجسته سه بعدی

ساخت انواع حروف برجسته سه بعدی به وسیله دستگاه از خدمات جدید تابلوسازی مقدم می باشد.ساخت حروف سه بعدی از انعطاف بسیار بالایی برخوردار است و امکان ایجاد انواع افکت های دو بعدی و سه بعدی که در سایر حروف برجسته امکان ناپذیر است را میسر می سازد.

تابلوسازی و تابلوهای راهنما

تابلوهای راهنما یکی از متنوع ترین تابلوها در زمینه تابلوسازی محسوب می شوند.در بخش تابلو راهنمای این سایت نمونه های متنوعی از این تابلوها با بهره گیری از متریال های گوناگون اعم از پلکسی،استیل،کامپوزیت،مولت ی استایل،چوب و غیره به صورت دیواری،ایستاده،آویز،دوطرف ه و رومیزی قابل مشاهده است.جهت مشاده نمونه تابلوها به تابلوهای راهنما در بخش تابلوسازی مراجعه نمایید

استندهای راهنمای طبقات

شیوه اجرای تابلوهای ایستاده و یا استند های راهنما به صورت ایستاده روی زمین است که این امر جا به جایی آن را تسهیل می کند.تابلوهای راهنمای ایستاده بر اساس سلیقه مشتری می توانند هم در فضاهای بسته و هم محوطه های باز همچون بیمارستان،نمایشگاه،پارک ها و غیره.. مورد استفاده قرار بگیرند برای مشاهده نمونه تابلوهای راهنمای ایستاده از تابلوهای راهنما در بخش تابلوسازی دیدن فرمایید

تابلوسازی و تابلوهای راهنمای طبقات

تابلوهای راهنمای طبقات با تفکیک کردن طبقات جهت اطلاع رسانی در مورد بخش ها،واحدها واتاق های مربوط به یک ساختمان تولید می گردند. طراحی و ساخت تابلوهای راهنما به لحاظ قیمت ونوع طراحی از رنج بسیار متنوع و وسیعی برخوردار است و کلیه مشتریان با توجه به مقدار بودجه خود می توانند به سفارش ساخت تابلو راهنمای مورد نظر خود بر اساس طرح و سلیقه دلخواه اقدام نمایند برای آشنایی با مدل های انواع تابلو های راهنما تابلوسازی >> تابلو راهنما مراجعه نمایید

تابلوسازی و تابلوهای رومیزی

تابلوهای راهنمای رومیزی همچون سایر تابلوهای راهنمای جهت سهولت در اطلاع رسانی ارباب رجوع در مورد اسامی و یا سمت پرسنل ادارات و سازمان ها تولید می گردند طراحی و ساخت تابلوهای رومیزی از حوزه وسیعی در تابلوسازی برخوردار است و جهت حفظ هارمونی، معماری و دکوراسیون ساختمان توصیه می شود این تابلوها از نظر طراحی و جنس با سایر تابلوهای راهنمای ساختمان از جمله تابلوهای پشت دری به صورت هماهنگ تهیه شوند

تابلو راهنمای آویز

طرح ها و مدلهای تابلوهای آویز مشابه تابلوهای راهنمای پشت در و راهنمای طبقات می باشد با این تفاوت که اجرای این تابلوها به صورت آویز از دیوار است که کاربرد آن اغلب در مکانهای پر رفت آمد و بزرگ همچون ایستگاه های مترو، فرودگاه و غیره می باشد

تابلوسازی و تابلوهای فلکسی

تابلوهای فلکسی متشکل از چاپ آتدور بر روی مدیای فلکسی فیس و اسکلت فلزی می باشند و نور این تابلوها بر حسب انتخاب می تواند به صورت بک لایت (به صورت روشنایی از پشت به وسیله مهتابی) و فِرونت لایت (به صورت روشنایی از جلو به وسیله پروژکتور)تامین گردد .برای مشاهده نمونه های اجرا شده از صفحه تابلو فلکسی در بخش لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید دیدن فرمایید

تابلوسازی لایت باکس

تابلوهای لایت باکس از باکس هایی از جنس آلومینیوم،چوب و یا پلکسی که در داخل آن منابع نوری همانند لامپ فلورسنت و یا ماژول های ال ای دی و اس ام دی جاسازی شده اند ساخته می شوند که پس از قرار گرفتن مدیای چاپ ترانسپارنت و یا فلکسی بر روی آن باعث عبور نور و روشن شدن چاپ می گردند. لایت باکس های تبلیغاتی به وفور در ایستگاه های مترو،سینما،فرودگاه ها و مکان های پر رفت آمد قابل مشاهده اند. برای آشنایی با انواع لایت باکس لطفا به بخش لایت باکس مراجعه کنید

تابلو حکاکی ال ای دی

این مدل از تابلوها از طریق حکاکی ورق پلاستیک یا همان پلکسی گلاس با لیزر و شکست نور ال ای دی که به صورت مخفی در آنها اجرا می شود ساخته می شوند.تابلوهای حکاکی ال ای دی به دلیل قابلیت روشنایی و نورپردازی زیبا گزینه مناسبی برای کسانی است که خواهان تابلوهای راهنما با قابلیت نورپردازی هستند برای مشاهده نمونه این تابلوها به تابلوهای راهنما در بخش تابلوسازی مراجعه کنید.منبع:لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید

سلام عرض می کنم به همه سروران گرامی و خوب و عزیزم در انجمن همیشه بی نقص اسکریپت. بدون شک بقیه هم مثل من از این انجمن بسیار راضی هستن. قبلا یکی دوتا مقاله درباره قرنیز گرمایشی براتون گذاشته بودم. الان هم تصمیم دارم دوباره یک مقاله دیه تو همین زمینه براتون منتشر کنم. امیدوارم که به دردتون بخوره


در این مقاله قصد داریم شما را با یک لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید به طور کامل آشنا کینم، این سیستم گرمایشی که با اسم هایی چون: رادیاتور قرنیزی، قرنیز حرارتی، قرنیز گرمایشی و ... شناخته می شود، از یک ایده ی ساده اما خلاقانه و مفید ساخته شده است، قرنیز گرمایشی در واقع همان قرنیز (سنگ های کنار دیوار که برای جلوگیری از آسیب دیدن رنگ و گچ دیوار در پایین آن قرار گرفته است) می باشد که به اضافه ی قرنیز بودن به عنوان سیستم گرمایشی نیز عمل می کند، این که قرنیز گرمایشی چگونه کار می کند و چطور موجب گرمای منزل می شود و از چه چیزی ساخته شده است مسائلی است که ما در این مقاله به بررسی آنها خواهیم پرداخت.

 

سلام به همه دوستان گل و عزیز خودم. خوب هست احوالتون؟ خوش میگذره؟ از این زمستون لذت می برین یا نه؟ یه مقاله عالی آماده کردم براتون درباره یکی از بهترین فرودگاه های آسیا که تو شهر شانگهای چین قرار داره. امیدوارم مورد پسند واقع بشه


در شهر شانگهای چین دو فرودگاه بین المللی را می توان یافت که در این بخش از سری مقالات لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید به معرفی هر یک از آن ها می پردازیم.
فرودگاه بین المللی هونگچیانو
این فرودگاه که در سمت غرب شهر شانگهای قرار گرفته است و فاصله اش با مرکز شهر به ۱۳ کیلو متر می رسد ، ظرفیت جا به جایی بیش از ۸ میلیون مسافر در سال را دارد. برای نگه داری از هواپیما ها ۶۶ جایگاه در مساحتی به وسعت ۴۸۶ هزار متر مربع در نظر گرفته شده است. طول باند موجود به ۳ هزار و ۴۰۰ و عرض آن به ۵۸ متر می رسد. از آن جایی که این فرودگاه زیر ساخت های مناسب به همراه سیستم های ارتباطی و امنیتی پیشرفته ای دارد ، هیچ هواپیمایی برای پرواز و یا فرود با مشکل مواجه نخواهد شد.
۱۵ سالن انتظار ، ۱۸ سالن برای مهمانان VIP و ۱۵ نوار نقاله برای بار ها از بخش های مختلف ترمینال فرودگاه می باشند که در مساحتی ۸۲ هزار متر مربعی قرار گرفته اند. این فرودگاه توانایی انجام بیشتر از ۳۰۰ پرواز در روز با عملکرد های امنیتی بالا را دارا است.
فرودگاه های شانگهای چین
برای دسترسی از شهر به آن جا و بالعکس می توان از قطار استفاده نمود. چسبیده به ترمینال شماره ۲ فرودگاه ، ایستگاه راه آهن هونگچیانو وجود دارد. پس از آن برای رسیدن به سالن پرواز های خارجی که در فاصله ۱۶ کیلو متری و در طبقه سوم قرار گرفته است ، از تاکسی و یا اتوبوس استفاده نمایید. اگر بار های خود را گم کردید و یا جا گذاشتید ، نگران نباشید. یک کانتر در طبقه اول در قسمت A و نزدیک به گیت شماره ۱ و یک کانتر در طبقه دوم در قسمت B در نزدیکی گیت شماره ۵ بار ها را تا یک ماه به امانت نگه می دارند. البته بسته به اندازه چمدان و مدت زمان نگه داری برا این کار باید هزینه پرداخت نمود.
فرودگاه بین المللی پودنگ
فرودگاه بین المللی پودنک که یکی دیگر از لینک قابل نمایش نیست . لطفا ثبت نام کنید و یا وارد سایت شوید است، در ابتدا دارای فاز شماره ۱ بوده است که در بین سال های ۱۹۹۷ تا ۱۹۹۹ میلادی فعال بوده است. فاز شماره ۲ آن با آشیانه ۸۰۰ هزار متر مربعی با ۷۶ جایگاه ، دو باند تاکسی و انبار بار ۵۰ هزار متر مربعی علاوه بر باند جنوبی شمالی پروازی خود به همراه سیستم های ناوبری ، ارتباطی ، پشتیبانی و پیش بینی وضع هوا به صورت ۲۴ ساعته به ارائه خدمات مشغول است. در هر روز ۴۰۰ پرواز از این فرودگاه صورت می گیرد.
فرودگاه های شانگهای چین
ترمینال فرودگاه با وسعت ۲۸۰ هزار متر مربعی در ۳ طبقه از دو بخش ساختمان اصلی و ساختمان طویل تشکیل شده است که راهرویی این دو را به مربوط می سازد. ۱۳ نوار نقاله و امکانات غذاخوری از بخش های موجود می باشند. برای انجام پرواز های خارجی با ۷۰ مقصد و پرواز های داخلی با ۶۰ مقصد ، ۵۰ شرکت هواپیمایی فعال می باشند که در زیر به برخی اشاره می شود.

• ایر فرانس
  
• هواپیمایی چین
  
• ژاپن و کره
  
• هواپیمایی شنژن
  
• سیچوآن و اسپیرینگ
  
• ایر چاینا
  
• ایر ایندیا
  
• ایر نیوزلند
  
• آمریکن آل نیپون
  
• بریتیش ایرویز